sábado, 30 de marzo de 2024

Cándido. Voltaire


Vivía en Westfalia, en el castillo del señor barón de Thunder-ten-tronckh, un joven a quien la naturaleza había dotado del más amable de los temperamentos. Su fisonomía anunciaba su alma. Era de conciencia muy exigente, y de ingenio muy simple; y creo que por esta razón se le llamaba Cándido.
 

François-Marie Arouet nació en París en 1694. A los nueve años el futuro escritor empezó a estudiar con los jesuitas, lo que pronto combinó con la asistencia a la elegante y libertina Sociedad del Templo, en la que fue introducido por su padrino, el abate de Chateaunef, tras la temprana muerte de su madre.
Después de una estancia La Haya, regresa a París y en contra de su voluntad entra a trabajar en un despacho de abogados. Por esta época empieza a firmar con el seudónimo de Voltaire.
En 1716, se une a los que intrigan contra el Regente, quien no tarda en desterrarlo, primero, y encarcelarlo después durante once meses. En 1718 da un giro a su vida y escribe una tragedia, El triunfo de Edipo, que dedica al Regente y le vale una pensión y el ser admitido en todos los hogares de los grandes aristócratas franceses.
Esta vida de éxitos sociales se ve interrumpida por el enfrentamiento a finales de 1725 con un aristócrata, lo que le llevará primero unos meses a la Bastilla y, más tarde, de nuevo al exilio, en esta ocasión a Inglaterra.
 
En Inglaterra Voltaire descubre la ciencia y se transforma en un filósofo. De vuelta a París en 1728, publica numerosas piezas teatrales de clamoroso éxito y un libro, Las cartas filósogficas o Cartas inglesas, una de sus obras maestras más estudiadas. En 1745 es nombrado historiógrafo de Francia, académico y gentilhombre ordinario del rey. 
En 1755 empieza la segunda gran época de su vida, el reino del filósofo y la apoteosis del patriarca. En 1756 publica en Ensayo sobre las costumbres y el Discurso sobre la religión natural y, tres años más tarde, Cándido.
En los últimos años de su vida fue objeto de una verdadera idolatría sentimental, y en 1778, tras la muerte del rey Luis XV, pudo regresar a París, donde fue agasajado por la Comedia y la aristocracia. Voltaire murió el 31 de mayo de ese mismo año.
 

 "Cuando el fanatismo ha gangrenado el cerebro, la enfermedad
es casi incurable" Voltaire

"Cuando se trata de dinero, todos son de la misma religión" Voltaire

 


Nada tan bello, tan ágil de movimientos, tan brillante, tan ordenado como los dos ejércitos. Las trompetas, los pífanos, los oboes, los tambores, los cañones, formaban una armonía tal como nunca la ha conocido el infierno. Los cañones empezaron por abatir aproximadamente a seis mil hombres de cada bando; luego, la mosquetería arrebató del mejor de los mundos  de nueve a diez mil bribones que infestaban su superficie. La bayoneta fue también  la razón suficiente de la muerte de unos cuantos millares de hombres. El conjunto podía dar una cifra aproximada de unas treinta mil almas. Cándido, que temblaba como un filósofo, se ocultó lo mejor que pudo mientras duró esa heroica carnicería. (Capítulo 3. Pág 62)
 


La Central. Calle del Postigo de san Martín, 9. Madrid





martes, 26 de marzo de 2024

Bienvenida a la primavera



Quetzalcóatl, la serpiente emplumada, es la intervención de fachada de 42 metros de largo que rinde homenaje al dios Quetzalcóatl, uno de los dioses más importantes de la cultura mesoamericana, deidad de la vida, la luz la fertilidad, la civilización y el conocimiento.
 
Del 21 de marzo al 28 de marzo de 2014
 




 Kauani: al sol de los frutos. El estudio y la observación de elementos vegetales, de sus formas y colores, de sus texturas y patrones, de sus orígenes, mitologías y contextos, son el punto de partida de esta instalación de piezas textiles que aquí presenta Kauani.
 
Del 21 de marzo al 02 de junio de 2024




Ihiotica: con aliento y huelgo (por Luciano Matus)

La palabra ihotica es de origen náhuatl y significa con liento y huelgo, es la manera de decir "está vivo", tener el aliento que se funde con el todo lo viviente...
 
La vajilla ihiotica es una escultura con uso cotidiano. Está compuesta por seis objetos, cada uno de ellos con la posibilidad de ser utilizado de un lado o del otro. Su carácter versátil pone sobre la mesa la opción de dar la vuelta a las piezas que lo conforman, un gesto metafórico para plantear la posibilidad de hacer lo mismo con nuestra historia, gracias a nuestra capacidad humana de resignificar.
 
Del 07 de marzo al 19 de mayo de 2024






Piezas de diseño de artistas y diseñadores
 
En el 2015 Cerámica Suro, en colaboración con Sara Casillas Pereyra. lanzó Merkki, una nueva marca de objetos de diseño utilitario en cerámica, elaborados por artistas y diseñadores. La iniciativa buscaba impulsar a jóvenes diseñadores, además de incluir en el catálogo objetos comerciales realizados por artistas a precios accesibles. Por otro lado, las comisiones de reconocidos chefs y la producción de vajillas realizadas por diferentes artistas han sido una constante en su producción a lo largo de los años.
 
 






Sangree, México 2009

 
En esta muestra se da cuenta de un panorama representativo y único de la historia del arte contemporáneo desde fines del siglo XX  hasta nuestros días, se presentan las obras de artistas tanto mexicanos como internacionales que han formado parte de la historia de la cerámica Suro, a través de residencias artísticas en la fábrica.

Con sus destacados alfareros y la contribución de cientos de artistas, Cerámica Suro ha logrado mantener viva la tradición del oficio, al mismo tiempo que ha conseguido insertarse en la esencia del devenir actual de la creación artística y salir de las estanterías reservadas a la artesanía popular.

Cerámica Suro ha contribuido a convertir la ciudad de Guadalajara en un referente internacional, en gran medida por las posibilidades que ofrece, al seguir operando como un gran taller y haciendo realidad que artistas de todo el mundo vivan y trabajen en la ciudad en diferentes periodos y en repetidas ocasiones.




Del 05 de marzo al 16 de junio de 2024
 





Cerámica Suro comenzó como un pequeño taller en Tlaquepaque -una zona conurbada de la ciudad de Guadalajara (Jalisco)-, fundado en 1951 por José Noé Suro Olivares, quien, entre otras cosas, produjo objetos utilitarios y decorativos tradicionales en cerámica de alta temperatura esmaltada, además de las lámparas de panal en diferentes colores y tamaños que siguen siendo unos de los diseños característicos de Cerámica Suro.
 

 


¿Qué es cerámica?
 
Cuando cocemos la arcilla a más de 600 grados centígrados convertimos el barro en cerámica. Durante la cocción, al llegar a los 500 grados centígrados la materia orgánica se quema y desaparece, dejando en su lugar pequeños agujeros. Este proceso es irreversible, es decir, una vez que hemos transformado la arcilla en cerámica no podemos no podemos volver a su estado inicial.




Alberto Bautista Gómez. Jaguar, 2001

Pedro Ruiz Martínez. Ollas con tapa pájaros o peces, 1999

Traje típico y baile de la Península del Yucatán
 
La Nochebuena es la flor de Navidad por excelencia, es de origen mexicano. Conocida en la época prehispánica como cuetlaxochitl, ese nombre náhuatl significa "flor color de fuego". es oriunda del sur de México y la tradición oral dice que fue el emperador Moctezuma quien la descubrió, en una pequeña colina de las tierras de Taxco -en lo que hoy es el Estado de Guerrero-, donde era conocida como tlazochitl, la "flor que se marchita". Se cree que la nombraban así porque perdía su frescura al poco tiempo de ser cortada.
 
Los españoles la bautizaron como Nochebuena o Flor de Pascua porque florece en diciembre. Desde el siglo XVIII, estas flores son el símbolo de las fiestas navideñas, no solo en México, sino en todo el mundo. 
 

 



lunes, 25 de marzo de 2024

Real Colegiata de san Isidro y Ntra. Sra. del Buen Consejo



  La Parroquia de Nuestra Señora del Buen Consejo y san Isidro, también llamada Real colegiata de san Isidro, es un templo católico situado en el casco histórico de Madrid, en el número 37 de la calle Toledo.
  Fue la catedral de Madrid hasta 1993, año en el que abrió sus puertas la catedral de la Almudena.


  La colegiata fue construida en el siglo XVII como iglesia del antiguo Colegio Imperial de la Compañía de Jesús, que se encuentra anexo al edificio. en esta se custodian los restos mortales de san Isidro, patrón de Madrid, y de su esposa, santa María de la Cabeza.

  El templo es un diseño de Pedro Sánchez de 1620. las obras, que comenzaron dos años después, fueron dirigidas por este arquitecto hasta 1633 y continuadas posteriormente por Francisco Bautista y Melchor de Bueras, quienes finalizaron la construcción en 1664.



  La iglesia sustituyó a la parroquia de san Pedro y san Pablo, del siglo XVI, que fue demolida, junto al primitivo Colegio Imperial, siguiendo las instrucciones dejadas en su testamento por María de Austria (1528-1608), hija de Carlos I. la emperatriz legó su fortuna a la Compañía de Jesús con el propósito de que se construyera un edificio de nueva planta sobre el solar de la iglesia derribada.



  El templo fue consagrado el 23 de septiembre de 1651, trece años antes de su conclusión, quedando abscrito a la citada orden religiosa e inicialmente advocado a san Isidro, coincidiendo con el traslado del cuerpo del santo desde la iglesia de san Andrés, donde se custodiaba desde el siglo XVI en la Capilla del Obispo. También fueron trasladadas las reliquias de santa María de la Cabeza.

  
Su interior fue entonces reformado por Ventura Rodríguez, que proyectó un nuevo presbiterio y el retablo del altar mayor, además de una rica decoración.
 
  En 1885, con la constitución de la diócesis de Madrid, pasó a ser la catedral provisional de esta ciudad, rango que ostentó hasta 1993. En 1936. el edificio fue incendiado nada más comenzar la Guerra Civil Española. El fuego destruyó numerosas obras de arte, entre ellas el retablo de Ventura Rodríguez, así como lienzos de Ricci o Luca Giordano. El incendio también provocó el hundimiento de la cúpula, la primera encamonada de la arquitectura española (estructura de madera -a base de camones- y casquete de yeso colgado).
 

  Desde 1978 es sede canónica de la Hermandad de Nuestro Padre Jesús del Gran Poder y María Santísima de la Esperanza Macarena, que recoge el testigo de estas dos devociones sevillanas y efectúa su salida procesional en la tarde de Jueves Santo.
 

Auditorio Nacional de Música