viernes, 30 de octubre de 2015

Real Sitio y Villa de Aranjuez


Camino Natural del Tajo (GR 113)
 
  El Camino Natural del Tajo a lo largo de más de mil kilómetros, recorre desde los cañones montañosos y umbrías de Guadalajara hasta las dehesas extremeñas, pasando por las vegas de Madrid y Toledo, así como multitud de elementos culturales y etnográficos.
 
  Este camino de carácter pluri-regional responde a lo objetivos del Programa de Caminos Naturales, creando una infraestructura apta para el ocio, turismo, deporte y educación en la que se potencian valores paisajísticos, históricos, culturales y recreativos en la zona que transcurre. 


El paisaje cultural de Aranjuez
 
  El paisaje cultural de Aranjuez ha sido incluido en la Lista de Patrimonio Cultural de la Humanidad de la UNESCO como reconocimiento a su valor universal. El fuerte equilibrio entre naturaleza y cultura así lo ha posibilitado.
 
  El Real Sitio y Villa de Aranjuez ha sabido conjugar sus recursos para impulsar las funciones culturales y turístico/recreativas de la ciudad. Paisaje, patrimonio y calidad medioambiental se han mantenido de forma integrada, convirtiendo el entorno en una ciudad atractiva e ideal para vivir.


Plaza de Parejas, su principal característica es su enorme dimensión y su forma semiabierta. Escenario de los desfiles, conmemoraciones y juegos ecuestres propios de la corte real.
 
  Su nombre es debido al Juego de Parejas que tenía lugar en esta plaza y era una especie de baile a caballo en la que cuarenta y ocho caballeros iban divididos en cuatro filas encabezadas por uno de los hijos del rey y desfilando disciplinadamente se cruzaban y entre cruzaban en una especie de baile, torneo y desfile militar.
Esta plaza se encuentra perpendicular al Palacio Real flanqueada por la Casa de los Fogones que la cierra por un lado y la limita por el otro la Casa de oficios y Caballeros.



  Si la naturaleza no hubiese dispuesto el paso del río Tajo por Aranjuez, hoy no seria nada de lo que lleva siglos ofreciéndonos.
 
  El Tajo es fundamental para sus campos y huertas, la frondosidad de su arbolado y el frescor y espesura de sus jardines. En palabras de Bonet Correa "el origen de Aranjuez y el alma del Real Sitio es el agua. Sin ella no se puede entender la hermosura del lugar en el cual se ha producido el prodigio de la unión y los esponsales de la naturaleza y el arte".



  La Lista del Patrimonio de la Humanidad es un registro en el que se incluyen, a petición de los Estados interesados, los bienes que, en función de diversos valores, poseen un valor universal excepcional. La inclusión en dicha lista supone un privilegio y, a su vez, un compromiso de conservación para el disfrute de las generaciones venideras.



Aranjuez, ciudad de reyes y nobles
 
  Los primeros Austrias españoles asentaron la itinerante corte castellana en el centro peninsular, y entre Toledo y Madrid, Aranjuez fue refugio habitual del incansable emperador Carlos V y posteriormente fue Felipe II quien ideó entorno a la nueva capital un sistema de Reales Sitios. La corte permanecía el invierno en Madrid y el resto del año disfrutaba de las Jornadas Reales: la primavera en Aranjuez, el verano en El Escorial y el otoño en La Granja.
 
El Palacio Real cuenta con una espectacular colección de relojes

Antecámara del rey, el protocolo de Palacio exigía que el acceso a la Cámara principal se practicara a través de un espacio de espera denominado "Antecámara". Esta presente la particularidad de contar con un pequeño oratorio para la reina María Luisa de Parma, con altar diseñado por Juan de Villanueva y pintura de la Virgen con el Niño de francisco Bayeu.
 





  Realizado en 1848-1850 como sala de fumar para el rey consorte don Francisco de Asís, es una obra característica de la integración del estilo nazarí en el repertorio exótico e historicista del siglo XIX. Su autor, Rafael Contreras, estaba encargado de la restauración de la Alhambra, en cuya Sala de las Dos Hermanas se basó para decorar este Gabinete.
 
 
  El rey Fernando VI y su esposa Bárbara de Braganza fueron grandes enamorados de esta ciudad, durante su pacífico reinado fue constante la celebración de fiestas deslumbrantes, en una ciudad cortesana, populosa, cómoda y alegre. En el reinado de Carlos III la ciudad se convirtió en un modelo de ciudad ilustrada; se levantaron edificios públicos como el teatro, el Hospital de San Carlos, el Convento de san Pascual o las bodegas del Real Cortijo.
 
  Con Carlos IV dio paso a un ambiente de intrigas y penumbras, donde las circunstancias más agitadas del fracaso ilustrado y la amenaza napoleónica, desembocaron tristemente  en el Motín de Aranjuez,...



Después, la tarde cae...y en el 
crepúsculo leve, sedoso ¡en el 
espejo pinta un paisaje más dulce
que el paisaje, un adiós más
eterno que el del día!

                                                     Juan Ramón Jiménez 
 

Fuente de la Botica. Jardín de la Isla



domingo, 25 de octubre de 2015

Bucólica y otras novelas. Emilia Pardo Bazán.



Emilia Pardo Bazán y de la Rúa nace en La Coruña, el 16 de septiembre de 1851. A los pocos meses sus padres se instalan en la calle Tabernas, 9, sede actual de la Real Academia Gallega. Su infancia es muy feliz, disfruta de las ventajas de una familia de posición acomodada, al contrario que su vida matrimonial, iniciada cuando ella sólo tiene 16 años y finalizada después de quince años y tres hijos: "En el 68 ocurrieron tres acontecimientos importantes: me vestí de largo, me casé y estalló la Revolución de septiembre". Su padre, don José Pardo Bazán, abogado y diputado por Carballino con Olózaga, le proporciona la mejor educación que existe, a pesar de los prejuicios sobre la necesidad de la instrucción femenina: Emilia lee todo lo que cae en sus manos y asiste en Madrid a un colegio francés, lo que le será muy útil en sus frecuentes viajes a Francia para conectar con la cultura europea y conocer y tratar a muchos escritores importantes, por ejemplo, a Victor Hugo, en cuya tertulia parisina, montada como un gran escenario para lucimiento del escritor francés, brilla el talento de doña Emilia.


En 1872 hace su primer viaje al extranjero (Francia, Italia y Austria), durante el cual lee a los escritores románticos europeos. Asiste a una representación de El buque fantasma en la ópera de Viena, lo que la convierte en una enamorada de la música de Wagner y una viajera impenitente: en sus crónicas para el periódico El Imparcial, reunidas más tarde en uno de sus libros de viajes, Por la Europa católica (Pardo Bazán 1901), denuncia la necesidad de la europeización de España para la educación de las clases sociales más necesitadas y recomienda viajar una vez al año por lo menos, como hace la Iglesia respecto a la confesión.
 
 Desde 1879 multiplica sus actividades: conferencias, discursos y publicaciones varias (novelas, crónicas periodísticas, teatro, artículos, libros de viajes y muchísimos cuentos). Tras ganar el Premio Feijoo con 24 años, dirige la  Revista de Galicia hasta su desaparición, participa muy activamente en otra, La España moderna, que costea el financiero José Lázaro Galdiano, y en 1891 funda la suya propia, Nuevo Teatro Crítico, en homenaje a su admirado padre Feijoo, el primer defensor literario "moderno" de las mujeres, además de crear la Biblioteca de la mujer. establece su residencia en Madrid, donde pone casa a partir de 1889, pasando muchas temporadas en París  y los veranos en el pazo de Meirás, propiedad de su familia.
 

Doña Emilia inicia su lucha feminista en 1889 con dos con dos importantes trabajos: el ensayo "La cuestión académica, A. Gertrudis Gómez de Avellaneda", motivado por los rumores de ingreso en la Real Academia Española de tres mujeres, Concepción Arenal, la duquesa de Alba, que ha ordenado su archivo con ayuda de Méndez Pelayo y ha escrito un libro al respecto, y ella misma, Emilia Pardo Bazán. Sólo hay respuesta de Juan Varela (el director de la RAE a la sazón Patricio de la Escosura, esgrime los estatutos, que no permiten la entrada a mujeres.
 Sus conferencias en numerosas instituciones de prestigio  reúnen tantos asistentes que es invitada a repetirlas (así sucede, por ejemplo, en La Sorbona, en 1899), a lo que ella se niega por honradez literaria. Tantas y tan variadas actividades, su asombrosa capacidad de trabajo y los excelentes resultados en la creación literaria le granjean muchas enemistades entre los escritores, que ven invadido un sector tradicionalmente reservado a los hombres por una mujer más competente que muchos de ellos.
 A pesar de la evidente injusticia que se comete contra ella (llega a decir:"Si en mi tarjeta pusiera Emilio, en vez de Emilia, qué distinta habría sido mi vida", Pardo Bazán, no hay mujer más sobresaliente en el panorama cultural del momento.
 


En reconocimiento a su valía recibe infinidad de nombramientos y honores, nunca conseguidos por una mujer (ni por un hombre): en 1906 es presidenta de la Sección Literaria del Ateneo, donde acude todos los días en coche luciendo elegantes modelos y donde tiene una máquina de escribir, y otra en su casa, porque padece el calambre típico de los escritores. En 1908 Alfonso XIII le otorga el título real de Condesa de Pardo Bazán (el Papa Pío XI le había concedido a su padre el título pontificio por su defensa del catolicismo desde su puesto de diputado liberal por Carballino con Olózaga). Canalejas la nombra Consejera del Ministerio de Instrucción Pública en 1910, lo que le encanta, no sólo por el honor que supone, sino por el reconocimiento a su labor literaria y por la reivindicación de los derechos femeninos.
 
 En 1912 la Sociedad de Amigos del País, prestigiosa institución que no ha acogido nunca a ninguna mujer, la acepta como miembro de número. En 1914 el rey Alfonso XIII le concede la Banda de la Orden de María Luisa y el Papa Benedicto XV la Cruz Pro Ecclesia et Pontifice. En 1916 la nombran Catedrático de Literatura Neolatina de la Universidad Central, la actual Complutense. pero sólo ejerce unos días a causa del boicot de profesores y alumnos, únicamente por el hecho de ser mujer. hasta le erigen un monumento en vida en La Coruña en 1916, que descubren sus hijos miemtras suena el himno de Galicia.
 Su ingente labor continúa hasta unos días antes de su muerte, que se produce en la medianoche del 12 de mayo de 1921, tras una breve enfermedad. El día 13 aparece la esquela, de pequeño tamaño, en El Imparcial, y el día 14 todos los periódicos recogen la noticia (la reseña más amplia, en El Heraldo), destacando su labor literaria y social.Se desconocen las cláusulas testamentarias de doña Emilia pero no se respeta su deseo de descansar en Meirás, donde tien sus libros, su archivo y su tumba preparada. Su hijo Jaime va postergando el traslado de sus restos y, asesinado en la Guerra Civil junto a su único hijo, su viuda vende al Ayuntamiento de La Coruña en 400.000 pesetas el pazo de Meirás, "obsequio" de la ciudad al dictador Franco. Su hija Carmen muere soltera antes de la guerra y Blanca, casada y sin hijos, hereda la casa de Tabernas y la dona a la Real Academia Gallega: allí se encuentra la Casa-Museo, abierta en 2002, con algunos retos del ambiente vivido por la escritora y algo de su biblioteca y de su archivo.
 


Novelas cortas de Emilia Pardo Bazán

 La autora escribió veintiuna novelas cortas entre 1885 y 1921, aparecieron en un volumen de cuentos. Sin embargo, y a pesar, y a pesar de ser una de las cultivadoras más fecundas del género, apenas hay trabajos sobre esta faceta de la producción de la insigne escritora gallega.
 No escribió ninguna novela larga muy extensa, al estilo de Fortunata y Jacinta (Pérez Galdós) o La Regenta (Alas Clarin), le gustaban más las de mediana extensión, y quizá sea esa la razón de que alcanzara tanta maestría en la novela corta. La hay de todos los estilos, temáticas y técnicas narrativas: las hay legendarias, policiacas, satánicas, costumbristas, negras, rurales, urbanas, amorosas, de tema medieval, aristocráticas, donjuanescas, psicológicas, de marco cosmopolita...

La novela corta

La novela breve, la novela corta, la nouvelle..., cuyo origen cifra la crítica en el Decamerón, ha pasado por muchos avatares a lo largo de su historia. En España este género narrativo se ha identificado desde antiguo con el cuento, para el mismo género e, incluso, la misma obra: Cervantes habla de novelas, en el prólogo de las "Ejemplares". 
  En las principales lenguas literarias europeas -inglés, francés, alemán, italiano- existen términos específicos para este tipo de obras: short story, nouvelle, kurze Erzälhung, novella. Es precisamente Emilia Pardo Bazán, con su conocimiento de la literatura europea y su talento como crítica literaria, quien emplea el término nouvelle para los relatos breves de Diderot y Voltaire. La autora escribió veintiuna novelas cortas entre 1885 y 1921.


Autora: Emilia Pardo Bazán
Título: Bucólica y otras novelas
Edición y prólogo: Marta González megía
editorial: Rescatados Lengua de Trapo S.L.
Edición: 2007
Nº de páginas: 285

La dama joven (1885)
Bucólica (1885)
Cada uno...(1907) 
Belcebú (1908)
La gota de sangre (1911)
La serpe (1920)
 



miércoles, 2 de septiembre de 2015

El guardavías. Charles Dickens




El interés por la obra y figura de Charles Dickens no ha cesado de crecer, se han publicado ensayos, biografías, traducciones, nuevas versiones de sus obras en cine y televisión...

Cronología 1812-1870

1812 Charles Dickens nace el viernes 7 de febrero en Portsmouth. (Gran Bretaña)

1816 Su familia se instala en Londres después de vivir en diferentes ciudades. Desde muy joven es un ávido lector.

1824 Su padre es encarcelado por no pagar sus deudas. Charles deja la escuela y comienza a trabajar ccon sólo 12 años en la fábrica de betún Warren's Boot-Blancking factory pegando etiquetas. Es acogido en una casa de Little College Street y fue a la escuela durante un breve tiempo. Tuvo una formación autodidacta.

1827 Trabaja como botones en un bufete de abogados y deja otra vez la escuela. 

1828 Colabora como reportero en el Doctor's Commons y después como cronista parlamentario en True Sun. Empezó a interpretar pequeños papeles en el teatro.

1829 Trabaja como reportero autónomo en los juzgados de testamentarías y asuntos eclesiásticos.

1831 Consigue un trabajo de reportero en el Mirror of Parliament. 

1833 Su primera historia publicada, Dinner at Poplar Walk [Cena Poplar Walk], aparece en Monthly Magazine. 

1834 Utiliza en sus trabajos periodísticos  el seudónimo "Boz". Trabaja en el Morning Chronicle.

1836 Se publica el primer y segundo volumen de Sketches by Boz [Relatos de Boz]. Comienza a publicarse de forma seriada su primera novela The Pickwick Papers [Los papeles del Club Pickwick] (1836/37). Se casa con Catherine Hogarth, hija de su editor. Trabaja de editor en el Bentley's Miscellany hasta 1839.

1837 Nace su hijo Charles, el primero de siete hijos y tres hijas. Comienza a publicarse por entregas su autobiografía novelada Oliver Twist (1837/39).

1838 Comienza la publicación de Nicholas Nickleby (1838/39).

1840 Se publica The Old Curiosity Shop [La tienda de antigüedades] (1840/41).

1841 Se publica Barnaby Rudge. 

1842 Viaja con su esposa por Canadá y Estados Unidos, hecho que describió brevemente en American Notes [Notas de América].

1843 Publica A Christmas Carol [Canción de Navidad].

1844 Viaja por Italia. Se traslada a vivir a Génova durante un año experiencia que recogió en un libro de viajes.

1845 Debut de su compañía teatral de aficionados. Se publica The Cricket on the Hearth [El grillo del hogar]. Regresa a Inglaterra desde Italia.

1846 Publicación de Dombey e hijo (1846/48). Viaja con su familia a Lausana y París.

1849 Empieza a publicar David Copperfield (1849/50), su mayor éxito de ventas. Funda el semanario Househod Words.  

1852 Comienza a aparecer en publicaciones mensuales Bleak House [Casa desolada] (1852/53).

1853 Viaja por Italia y al volver comienza a impartir conferencias públicas.

1854 Aparece semanalmente en Househod Words, Hard Time [Tiempos difíciles].

1855 Viaja a París. Comienza a publicar semanalmente Little Dorrit [La pequeña Dorrit] (1855/57).

1857 Colabora con Wilkie Collins. Su compañía teatral escenifica El abismo congelado para la reina. Se enamora de la joven actriz Ellen Ternan, lo que da origen a su separación de Catherine Hogarth un año después.

1859 Se publica A Tale of Tivo Cities [Historia de dos ciudades]. Edita la revista semanal, All the Year Round.

1860 Comienza a publicarse semanalmente Great Expectations [Grandes esperanzas] (1860/61) 

1864 Su salud comienza a fallar, debido sobre todo al exceso de trabajo. Se publica Our Mutual Friend [Nuestro común amigo] (1864/65).

1866 Escribe el relato The Signal-Man [El guardavías] como consecuencia de un accidente ferroviario que conmociona terriblemente a su familia.

1868 Viaja por América impartiendo numerosas conferencias. Su salud se sigue deteriorando.

1870 En marzo comienza la publicación mensual de The Mystery of Edwin Drood [El misterio de Edwin Drood]. El 8 de junio sufre una embolia tras un duro día de trabajo. Fallece el día 9, y es enterrado en la abadía de Westminster el 14 de ese mismo mes.       
 

        

The Signal-man, 1866

Los cuentos fantásticos de Dickens se publicaron en las pequeñas revistas de novelas por entregas y cuentos de las que él era editor y autor casi exclusivo. Su mejor obra dentro del género, El guardavías, apareció en 1866 en "All the year Round".Es un cuento muy denso y compacto, cuya acción sucede entre raíles y rumores de trenes, con ocasos sobre el desolado paisaje ferroviario y figuras entrevistas más allá de los taludes. El escenario del mundo industrial ha entrado en la literatura: nos encontramos ya muy lejos de las visiones de la primera mitad del siglo. Lo fantástico se vuelve pesadilla profesional. Italo Calvino


Su interés por lo fantástico pude verificarse en toda su obra, no sólo es un escritor realista , sino que busca en algunos personajes su caracterización más esotérica y gótica. Esa mezcla entre realismo y cuento tradicional de brujas y aparecidos, es lo que hace distinta y atrayente su literatura. En algunos casos penetra en la mente del criminal, sin la agudeza del psicólogo, pero con la perspicacia del narrador de cuentos, que se sabe leído y/o escuchado. La mayoría de sus cuentos de fantasmas forman parte de las novelas y son contados y/o vividos por sus personajes.




(...) No supe qué decir, ni en un sentido ni en otro y sentí una gran sequedad de boca. El viento y los hilos telegráficos hicieron eco a la historia con un largo gemido quejumbroso. Mi interlocutor prosiguió:
-Ahora, señor, preste atención y verá por qué está turbada mi mente. El espectro regresó hace una semana. Desde entonces ha estado ahí, más o menos continuamente...(Pág. 64)
 





miércoles, 29 de julio de 2015

La condena. Franz Kafka


Todo en mí es literatura
Una pequeña fábula (1920)
¡Ay! -dujo el ratón-. El mundo se hace cada día más pequeño. Al principio era tan grande que el tenía miedo. Corría y corría y por cierto que me alegraba ver esos muros, a diestra y siniestra, en la distancia. Pero esas paredes se estrechan tan rápido que me encuentro en el último curto y ahí en el rincón está la trampa sobre la cual debo pasar. 
-Todo lo que debes hacer es cambiar el rumbo- dijo el gato... y se lo comió. Franz Kafka 

La condena. Era una mañana de domingo, en plena primavera. Georg Bendemann, joven comerciante, estaba sentado en su dormitorio, en el primer piso de una de esas casas bajas y mal construidas que se elevaban a lo largo del río, que apenas se distinguían unas de otras por la altura y el color. Acababa de escribir una carta a un amigo de infancia que se encontraba en el extranjero (...) (Pág. 9)

 

No fue siempre el perfeccionamiento la causa de que gran parte de la obra de Franz Kafka haya sido publicada póstumamente; el carácter incompleto o provisional de algunas novelas -"El castillo" y "América"- y el tono íntimo de los diarios y la correspondencia explican, sin necesidad de otra hipótesis, el hecho del aplazamiento.

Ahora bien, en el caso de un escritor tan autocrítico como el gran narrador praguense la decisión de publicar resulta altamente significativa, ya que invita a considerar los textos en cuestión como definitivos.
El Presente volumen reúne todos los trabajos -exceptuando "La metamorfosis" y algunos fragmentos de otras obras- publicados por Kafka en vida.
 La condena apareció por vez primera en 1913; "Conversación con el suplicante" y "Conversación con el ebrio" (que forman parte de "Descripción de una lucha") fueron publicados en 1909; "Contemplación" vio la luz como libro independiente en 1913; "Un médico rural" fue editado en 1909, y "En la colonia penitenciaria" en 1919; aunque "Un artista del hambre" se publicó después de la muerte del autor, éste llegó a corregir las pruebas de imprenta.
Completan este volumen el capítulo inicial de una novela escrita en colaboración con Max Brod y nunca terminada ("Ricardo y Samuel"), y tres breves críticas destinadas inequívocamente a la publicación. 
 

Conversación con el suplicante
En cierta época yo iba a menudo a la iglesia, porque una muchacha de quien yo estaba enamorado solía ir todas las tardes; la joven rezaba de rodillas, durante media hora, lo que me permitía contemplarla tranquilamente (...) (Pág.)


Autor: Franz Kafka
Título original: Erzäblungen und kleine Prosa
Traducción: J.R.Wilcock
Emecé Editores, S.A./ Alianza Editorial, S.A.
Edición 1974
Nº de Páginas: 204
 

Creo que deberíamos lees solo el tipo de libros que nos hiere y apuñala. Si el libro que estamos leyendo no nos despierta de un puñetazo en el cráneo, ¿para qué lo leemos? ¿Para que nos haga felices, como dices en tu carta? Dios mío, también seríamos felices si no tuviéramos libros, y los libros que nos hacen felices son aquellos que escribiríamos nosotros sinos viéramos en la necesidad. Pero necesitamos libros que nos afectan como una desgracia que nos aflige, como la muerte de alguien a quien queríamos más que a nosotros mismos, como si nos desterraran al bosque más remoto, como un suicidio. Un libro debe ser el hacha que rompa el mar helado de nuestro interior. (Carta de Franz Kafka a Oskar Pollak, 27 de enero de 1904)
 

 "El opresor no sería tan fuerte si no tuviese cómplices entre los oprimidos".
                                                                                        Simone de Beauvoir